Марш - музыкальная форма, пришедшая из строя, но давно вышедшая за пределы казармы. В театре марш — архитектура сцены: он выстраивает движение людей, процессии и церемонии. Двудольный пульс, ступенчатые наращивания, точные каденции — и зал слышит «пространство», в котором персонажи входят, располагаются и уходят.
Пройдём Марш из «Газельды» как цельную сцену с контрастным средним разделом (Trio) и возвращением по D.C.. Здесь всё держится на двудольном шаге, фактуре и ясных каденциях.
С первых тактов — двудольный маршевый пульс. Низ ведёт опорные арпеджированные ходы, верх — плотные вертикали и короткие мотивы с подъездами к опорным звукам. Открытие помечено ff: это не просто громкость, а чёткая рамка характера. Первое восьмитактовое предложение строится как классический период: в середине — ощутимая полукаденция (вопрос), в конце — аутентическая каденция (ответ). В правой руке слышны сериальные «удары» аккордов, между ними — небольшие пробеги; левый голос не теряет шага ни на долю.
Далее — повтор материала с укрупнением масштаба. В нотах появляется длинная линия 8va: верх поднимается на октаву, и знакомый рисунок звучит рельефнее. По дороге встречаются sfz/fz — точечные акцентные вспышки перед опорой; после них композитор сразу снимает напряжение, чтобы следующая ступень могла набрать импульс. Гармония остаётся предельно читаемой (тоника–доминанта с короткими вторичными подводами), за счёт чего марш не дробится, а идёт единым строем.
К концу первого листа пульс ничуть не замедляется, но динамические террасы становятся явнее: краткий подъём — фиксация — новое движение. Внутренний слух легко держит восьмитактовые клетки: это важно, потому что именно на их стыках Пуни ставит ясные каденции; форма «щелкает» и запоминается.
Trio открывается меткой p и более «разговорной» фактурой: внизу — та же двудольная опора, но мягче; вверху — кантилена под лигами и более редкий рельеф аккордов. Ладовая краска смещается в субдоминантовую сферу — речь теплеет. На строке видно слово cresc., разбитое на слоги: на самом деле это и есть драматургия раздела — ступенчатое нарастание из нескольких маленьких волн. Мотивы часто идут секвенциями: перенос на соседнюю ступень сразу получает ответ, из-за чего течение кажется плавным, но целеустремлённым. К финалу Trio добавляются короткие форсированные опоры (ff), которые подтверждают набранную высоту, не разрушая артикуляции.
Перед двойной чертой стоит D.C. — возвращение к началу. После более мягкой, протяжённой «середины» исходный марш слышится увереннее, чем в первые такты: одинаковый ритмический профиль теперь ощущается как собранная архитектура — те же восьмитактовые блоки, те же каденционные точки, но с дополнительной внутренней пружиной. Выход к заключению — лаконичный: краткая акцентная подсветка, затем чистая каденция без послесловия.
Если слушать марш так, складывается ясный «план помещения»: двудольный шаг как несущая конструкция, контрастный Trio как расширение интонации, возврат по D.C. как подтверждение формы. Никаких головоломок — сила в том, что Пуни добивается драматургии ритмом, фактурой, регистром и каденциями. В результате эта страница не только запоминается, но и «ведёт» слушателя сама — точно и достойно.